【文化视点】 《南梁组歌》—— 红色基因的艺术传承

　　本文配图均为《南梁组歌》音乐会首演现场 芦化妮

　　崔学富

　　赓续红色血脉，传承南梁精神。日前，“跟着艺术游甘肃”《南梁组歌》音乐会在庆阳大剧院首演。

　　《南梁组歌》以气势恢宏的旋律、振奋人心的节奏和情感真挚的歌词，展现了陕甘边区波澜壮阔的革命历史和伟大光荣的南梁精神。其“以歌叙史、以乐感人”的艺术表现形式，成为红色基因当代传承富有成效的载体，极大地激发了观众的爱国主义情怀。

　　一

　　演出当晚，庆阳大剧院灯光璀璨，座无虚席。19时30分，随着交响乐的恢宏序曲奏响，参与此次演出的甘肃省歌剧院交响乐团和庆阳市艺润教师合唱团、东方红小学童声合唱团、庆阳市陇剧院等近300名演职人员盛装登台，《南梁组歌》音乐会正式启幕。文华奖获得者、一级演员毋攀，中国音乐金钟奖获得者郝亮亮、王一凤、毛一涵、张宇、袁野，甘肃省歌剧院薛鹏新、熊晖、孙立忠等18位艺术家轮番登台，倾情献唱，现场一次次响起雷鸣般的掌声。

　　音乐会序曲《厚土》以苍劲旋律勾勒陇东黄土地的千年沧桑，陇东民歌的悠扬韵味与交响乐的磅礴气势交融碰撞，让观众仿佛触摸到陕甘边革命根据地的滚烫热土；情景表演唱《烽火陕甘边》中，演员们以真挚的演绎还原了西北革命烈火燎原的壮阔场景，革命先辈不屈不挠的斗争身影仿佛跃然眼前；《血色阎洼子》则以悲壮叙事，无声诉说着革命年代的惨烈与不屈，让人们在缅怀中感悟初心使命。随后，《欢天喜地庆盛典》再现1934年陕甘边区苏维埃政府成立庆祝大会的欢乐场景；《最亲的人》温情见证着当地群众对共产党人的深厚情感；而结尾合唱《永远的南梁》则将组歌推向高潮，奏响了新时代传承南梁精神的强音。

　　《南梁组歌》音乐会由甘肃省文旅厅、省文联和庆阳市委、庆阳市政府主办。项目创作阵容强大，由著名词作家马正建及梁辰、赵玉发、郭崇勇作词，著名作曲家张大力作曲。全套组歌共由11首精心创作的曲目组成，包含领唱、合唱、对唱、表演唱等多元声乐表现形式，充分吸收《咱们的领袖毛泽东》《绣金匾》等陇东民歌元素，音乐编配兼顾交响化和现代审美，形成了大气磅礴、深沉感人的艺术风格。

　　二

　　红色文化作为中华民族宝贵的精神财富，承载着革命斗争的历史记忆和精神力量。而音乐作为一种跨越时空的艺术形式，能够通过声音的力量传递情感、表达思想、展示民族文化的独特魅力。在红色文化的传承与发展中，声乐套曲以其独特的艺术特点成为重要的表现形式之一。红色文化题材的声乐套曲，以其主题明确、情感丰富、音乐风格多元、歌词内容生动等特点，将红色文化的精神内涵传递给广大观众。这种艺术形式的创作和发展不仅丰富了中国音乐的宝库，也为红色文化的传承与发展作出了积极的贡献。

　　作为一组史诗性声乐套曲，《南梁组歌》满含着对南梁这片革命热土的炽热情感。每一个音符，每一句歌词，都呈现出鲜明的艺术特点。

　　首先是主题明确，情感丰富。组歌以革命历史和英雄事迹为主题，通过音乐的形式展现了革命历史的壮丽画卷。作品中所蕴含的情感丰富多样，既有悲壮的哀思，又有豪情万丈的斗志，使观众在聆听的同时能够深刻感受到红色文化的力量与魅力。

　　其次，音乐风格多元，融合创新。作品既继承挖掘陇东传统音乐的精华，吸收了西方音乐的技巧和表现手法，形成了独特的音乐语言，又运用交响加领唱、合唱等艺术形式，使得音乐更具层次感和丰富度。同时，注重创新，将传统的民间音乐元素与现代的音乐形式相结合，使得作品更加富有时代感和现代性。

　　再次，歌词内容生动，意境深远。《南梁组歌》歌词以生动的语言，描绘了革命斗争的历史场景和英雄人物的鲜明形象。歌词既有对革命战争的描写，又有对英雄事迹的赞颂，使观众在欣赏的过程中产生共鸣和思考。

　　三

　　《南梁组歌》的创排，目的是进一步宣传推广我省红色文化资源以及丰富的民歌资源，进一步提升红色文化的传播力、影响力和感染力，发挥红色文化启迪思想、陶冶情操、凝聚力量、鼓舞人心、引领发展的积极作用。

　　庆阳市文化馆馆长张龙宁介绍，创作团队历时一年有余，先后多次深入南梁革命纪念馆及周边多处革命旧址进行实地采风，遍访历史见证者，深入挖掘红色革命故事，系统搜集陇东民歌等地方音乐素材，在文本定稿与音乐呈现过程中，多次请党史部门对涉及的历史细节、人物塑造与精神表达进行细致把关，确保结构完整、史实准确、逻辑严密。同时，还多次邀请音乐界专家召开审稿会、研讨会，切实增强了作品的历史厚度与艺术深度。2025年7月9日，甘肃省文化和旅游厅还专门组织召开了《南梁组歌》专题研讨会，邀请国家及省内的有关专家对作品进行了现场聆听和集中研讨。

　　为了艺术化表达好南梁精神，打造一部群众喜欢、唱得响、传得开、留得下的经典组歌，创作团队以极大的激情投入创作，对每句歌词、每个音符反复打磨。在创作团队和演职人员的共同努力、紧密合作下，创作成果和创作初衷实现了完满的契合，陇东革命历史的艺术化表达、陇东民歌等本土音乐元素与现代交响技法的有机融合，作品的历史真实性与艺术感染力紧密结合。

　　四

　　《南梁组歌》音乐会演出现场一票难求，超百万观众观看了音乐会网络直播，许多观众对演出给予了高度评价。

　　中国音乐文学学会原会长、词作家宋小明认为，《南梁组歌》是民族音乐的语言与时代主题、革命历史深度结合的成功范例，以浩大的形式，唱出了群众的心声，如同一道光，照亮了人心，同时，激励后人，勇毅前行。

　　人民性是其成功的根本。一部好的作品，应该用人民的语言，让普通观众听得懂。《南梁组歌》正是用人民的音乐语言呈现了南梁精神。它融史诗性、民族性、写实性、情感性为一体，既有浓郁的民族风格，更有宏大的交响叙事和深刻的情感表达，是一部关于南梁革命根据地的壮阔史诗。中国广播电视联合会音乐委员会执行副会长、亚洲爱乐乐团团长黄立杰如此评价。

　　《南梁组歌》作曲张大力谈及创作感受时说，每每被里面的故事打动，甚至含着热泪去完成作品。同时，能够在现场感受到观众的喜爱之情，甚感欣慰。

　　词作家马正建说，能参与《南梁组歌》创作荣光无限，能够站在前人的肩膀上，做一些探索，让革命英雄的事迹传承下去，义不容辞。

　　甘肃省音协名誉主席孔庆浩认为，《南梁组歌》把南梁精神融入旋律，直抵人心，整个篇章挖掘陕甘边革命历史，兼顾英雄形象刻画，以陇东民歌为共同基调，确保风格统一；单首曲目可独立成章，整体形成完整革命叙事链条，结构严谨、大气。

　　《南梁组歌》音乐会极大地激发了观众的爱国主义情怀。许多观众观演时饱含热泪，心情久久不能平静。

　　曲终韵未歇，精神永流传。《南梁组歌》音乐会的演出是我省推动红色文化创造性转化、创新性发展的重要实践。它不仅是一场视听盛宴，更是一次薪火相传的精神洗礼。当音乐的旋律响起，南梁精神便已融入血脉，印刻心间。